泯さんは４０歳のとき、「畑仕事によって自らの体を作り、その体で踊る」と決めたそうなんですが、これがもう徹底しているんですよね。

　僕は「田中泯を撮る」という体験をきっかけに、ドキュメンタリーにも、作品にする面白さがあることに気づきました。

　たとえば、大林宣彦監督のドキュメンタリー（ＷＯＷＯＷで放送された『大林宣彦＆恭子の成城物語〜夫婦で歩んだ６０年の映画作り〜』）もそう。大林さんの奥様は恭子さんという方なんですが、お二人は２０歳くらいで出会って以来、大林さんが８２歳で亡くなるまで、ずっと二人で映画を作っていた。一言に「大林映画」と言っても、実は恭子さんがものすごく重要な役割を担っていたんです。

　ずっと僕は「大林作品は大林夫妻の映画だ」と思っていて、世界中にこんな夫婦はちょっといない。これは映像に残しておいたほうがいいだろうと思ったんです。

　取材対象の人と一緒にいると、興味がどんどんと湧いてくる。だから「ドキュメンタリーを作りたい」というより、「この人が面白いから撮りたい」というのがモチベーションかもしれません。

　今「映画監督」というジャンルに入ってしまった僕は、これからも映画を撮り続けていくのだろうと思っています。ただ、今後どういう作品を撮っていくのかは、自分自身にも分かりません。

　僕にとっては、ドキュメンタリーでも普通の劇映画でも何も変わらないですし、撮りたいと思って作るものも、オファーを受けて撮るものも、どれも面白いんですよね。

犬童一心（いぬどう・いっしん）
１９６０年生まれ。東京都出身。高校時代より自主映画の制作をはじめ、１９９７年『二人が喋ってる。』で長編映画監督デビュー。２００７年『眉山‐びざん‐』、２００９年『ゼロの焦点』、２０１２年『のぼうの城』で、それぞれ日本アカデミー賞優秀監督賞を受賞。代表作として『ジョゼと虎と魚たち』『引っ越し大名！』『最高の人生の見つけ方』などがある。